Resguardar lo íntimo: el dibujo como trinchera

Curada por Fernanda Brunet y Radharani Torres en Moloch Galería Taller, “Resguardar lo íntimo: el dibujo como trinchera” se sumerge en las complejidades de la línea. Presentamos el trabajo de artistas que exploran temáticas universales como la pertenencia, a partir de conceptos como la nostalgia de lugares y momentos perdidos, evocaciones a la calidez del hogar y la complejidad del cuerpo en su relación con el entorno.

Cada pieza es un medio de exploración que actúa como testigo de narrativas personales y colectivas, tejidas con sensibilidad y profundidad. Cada artista aporta una voz única a través de su estilo y técnica: Anahí Galaviz con sus líneas en tramas precisas que delimitan historias silenciosas surgidas desde un saber primigenio; bordados que evocan sentimientos, palabras y raíces, como muestran Gaby Lobato y Sandra Gómez; trazos gestuales que dan forma a la contemplación, en el caso de Marisol C. Guzmán; y la conexión emocional, como nos muestra Mónica Figueroa.

El uso del dibujo en el trabajo de Emilia Solís permite una exploración profunda de los lugares internos relacionados con los lugares habitados, que complejizan la existencia humana. Por otro lado, para Gibrán Turón, son los trayectos caminados los que aportan a la memoria una reflexión para luego ser plasmada. Raquel Palominos, por su parte, lo utiliza como artilugio para testimoniar la capacidad del arte para resonar en el alma y en la memoria, explorando los espacios con todos sus matices y contradicciones.

Acompañan esta muestra trabajos de Fernanda Brunet, Radharani Torres y Roberto Turnbull, quienes exploran la representación visual de manera única. Fernanda Brunet plasma simultáneamente lo familiar y lo desconocido en un diálogo interno que se exterioriza en lo pictórico. Radharani Torres, por su parte, cuestiona su memoria simbólica, las jerarquías y la conexión con la naturaleza a través del bordado. Roberto Turnbull aporta una mirada crítica sobre la realidad contemporánea mediante la representación de figuras que cuestionan las formas de lenguaje y sus narrativas.

Esta muestra es el resultado del trabajo desarrollado durante el periodo 2022-2023 por parte de los becarios de la disciplina de dibujo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales de la Secretaría de Cultura. Celebramos no solo la creatividad emergente, sino también el espacio para reflexionar sobre las emociones universales que nos unen como seres humanos, cuyo punto de partida es el dibujo.

Inauguración: Viernes 19 de julio Término de la exposición:15 de agosto

Participantes: Sandra Gómez Anahí H. Galaviz Marisol Guzmán Gaby Lobato Raquel Medina Palominos Mónica Figueroa Emilia Solís Gibrán Turón Roberto Turnbull Fernanda Brunet Radharani Torres Técnicas: Bordado, arte textil, Dibujo a tinta, collage,Carbón, tinta china, lápices de color, Acrílico Líneas narrativas Nostalgia, hogar, cuerpo, memoria, el transitar, poesía, cuerpo, autonomía, deseo, silencio, intimidad

Este proyecto es apoyado por @sistemacreacion

Entrada libre.

Viena 102 del Carmen Coyoacán. #artecolectivo #artist #artecoyoacan #artgallery #artcurator #contemporaryart #artedibujo #contemporaryart

Pasado 
julio 19, 2024 ,18:30
- agosto 15, 2024 ,0:00
Viena 102, Del Carmen, Coyoacán, 04100 Ciudad de México, CDMX

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