Esta es la primera exposición individual del artista y activista nicaragüense Elyla (Chontales, 1989) en un museo. El proyecto reúne más de una década de producción artística, incluyendo fotografía, video, instalación, escultura y vestimenta empleada en performances e intervenciones callejeras. Su práctica parte de su experiencia atravesada por las luchas de la comunidad cochona, un término nicaragüense usado peyorativamente contra las personas homosexuales y recuperado como una afirmación crítica para nombrar las desobediencias sexuales y formas de existencia históricamente abyectas y despreciadas.

En diversas acciones, Elyla irrumpe en el espacio público para revisitar la tradición masculina revolucionaria y poner en tensión la historia oficial. Su obra indaga en el mito del mestizaje y en los modos en que ha sido utilizado para invisibilizar la presencia afrodescendiente e indígena en Nicaragua y Centroamérica. Ante ello, propone la noción de barro mestiza como una manera de confrontar y escapar de su narrativa homogeneizadora. En trabajos recientes, entrelaza lo humano, lo geológico y lo vegetal, subrayando la defensa del territorio mesoamericano. Desde sus inicios, ha reinterpretado danzas tradicionales nicaragüenses como rituales festivos de liberación y autodeterminación colectiva.

El término corpodivinidades —acuñado por Elyla— imagina una intersección entre cuerpo, deseo y espiritualidad, así como una búsqueda ancestral de parentescos travestis y sexo-disidentes, alejados de las narrativas LGBTIQ+ del norte global. La exposición se enmarca en un programa más amplio dedicado al arte contemporáneo de Centroamérica.

Miguel A. López (Curador, Museo Universitario del Chopo, UNAM)

Elyla (Chontales, Nicaragua, 1989)
Es une artista interdisciplinarie. Su obra ha sido exhibida en América Latina, América del Norte, Canadá, Europa y Asia. Destaca su participación en la 60ª Bienal de Venecia (2024), curada por Adriano Pedrosa; 3era Bienal de Arte de Toronto (2024), curada por Miguel A. López y Dominique Fontaine; IX y X Bienal de Nicaragua (2014, 2016); IX y X Bienal de Centroamérica (2014, 2016); XII Bienal de La Habana, Cuba (2015); Hemispheric Institute of Performance and Politics en Nueva York; y Museo de Arte Contemporáneo de Panamá.

Ha recibido numerosos premios y residencias:  Moving Narratives Mentorship Award 2024 otorgado por el Prince Claus Fund; Seed Award en 2021; en 2020 una Artist Protection Fund Fellowship en la Universidad de Bucknell, concedida por el Institute of International Education (IIE) con el apoyo del Samek Art Museum.

Su obra Machete Dress recibió una beca del Programa de Subvenciones y Comisiones 2023 de la Fundación de Arte Cisneros Fontanals (CIFO) en su 16ª edición. Su obra es parte de colecciones internacionales: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Colección TBA21, Fundación de Arte Cisneros Fontanals, Colección del MAC Panamá, Colección de la Fundación documental del trabajo de Operación Queer/Operación Cochona (2013-2020), colectivo del cual Elyla es cofundadore.