Constelación Gráfica

En colaboración con el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) presentamos Constelación gráfica, Una exposición que presenta el trabajo de nueve autoras que experimentan con estilos y lenguajes, que rompen los esquemas del cómic y que comparten una mirada crítica y cargada de humor hacia el mundo.

Constelación gráfica presenta las historietas y la diversidad de lenguajes, de registros estéticos y de referentes culturales de estas nueve creadoras que, a través del uso del color, el grafismo o la experimentación estilística y narrativa, han puesto en cuestión formas canónicas del cómic.

En su obra, estas autoras tratan, con mirada crítica y humor, temas de la realidad milenial como la precariedad económica y laboral, la desaparición de la estabilidad, la relación con la tecnología, la sororidad o las relaciones en Internet.

La exposición invita, asimismo, a conocer cómo una red de ferias de autoedición, pequeñas editoriales e imprentas han hecho posible la consolidación de una escena alternativa en la que se mueven y forman estas nueve artistas. Y pone de manifiesto cómo el cómic puede traspasar el papel y tener vida en otros soportes artísticos como los tapices y las animaciones.

Participan:

Conxita Herrero Delfa

María Medem

Miriampersand

Roberta Vázquez

Charla inaugural

Una generación en disputa: el cómic y la realidad milenial en México y España

Hablamos con la artista Nadia Hafid y las curadoras Carlota Broggi y Clarisa Moura sobre cómo la realidad milenial, marcada por la incertidumbre y la relación con la tecnología, está presente en la obra de muchas artistas gráficas contemporáneas. ¿Cómo ha marcado la sociedad neoliberal sus procesos creativos?; ¿qué nuevos relatos generacionales ha hecho posible el cómic? ¿Cómo ha sido el proceso para que el cómic experimental y de vanguardia se haya ido ganando un espacio en los museos?; ¿cuál es la importancia de la autoedición y las ferias independientes para fortalecer este fenómeno?

Participan:

Nadia Hafid (Es)

Se graduó en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y estudió Artes Aplicadas al Muro en la Escola Llotja. Combina ilustración y cómic, y sus dibujos han copado portadas por el suplemento “Babelia” de El País, así como para artículos en medios internacionales como The New York Times, The Economist, The New Yorker, Berliner Zeitung ,The Washington Post, entre otros.

El buen padre (2020), su debut con Sapristi, se llevó el premio al mejor autor emergente de la Asociación de Críticos de Cómic, y fue incluido en la lista de los 100 mejores cómics nacionales por Rockdeluxe y destacado en la recopilación de mejores cómics de la revista Jot Down. Nominada al Salón del cómic en la categoría de mejor obra revelación en 2021. Ha sido traducido al francés por la editorial Casterman y al turco por Beta Basim Yayin Dagitim edicions.

Chacales es su segundo cómic (2022) publicado por Sapristi ha recibido el premio “El ojo crítico 2022” en la categoría de cómic y ha sido nominado a mejor obra en el Salón del cómic en su 41 edición. Ganadora del premio talento joven Sento Llobell 2023.

Carlota Broggi (Es)

Historiadora del Arte y responsable de Itinerancias en el CCCB.

Se licenció en Historia del Arte en la UB y estudió Museología en la École du Louvre (París). Desde 2011 trabaja en red con instituciones internacionales para mover y hacer crecer los proyectos presentados en el CCCB. Ha dirigido la producción y la coordinación de los proyectos en gira en Madrid (Fundación Telefónica, Casa Encendida, Casa del Lector), París (Centro Georges Pompidou, Cinémathèque Française), Londres (Somerset House), México (Centro Cultural Tlatelolco), Monterrey (Conarte), San Sebastián (San Telmo Museoa), Bilbao (Alhóndiga), Berlín (Martin Gropius Bau), Roma (Palazzo delle Esposizioni), Singapur (Art Science Museum), Buenos Aires (Recoleta), entre otros. A lo largo de los años también ha llevado a cabo la coordinación y documentación de varios proyectos expositivos del CCCB. La más reciente, en 2016, con el proyecto coproducido con el ZKM «La Máquina de Pensar. De Ramon Llull al ars combinatoria».

Clarisa Moura (Ar)

Curadora y gestora cultural independiente.

Profesional con una gran experiencia de más de 20 años en gestión y coordinación en procesos editoriales, activismo social, producción de proyectos, curaduría, gestión de espacios públicos y privados, animación, desarrollo web, fotografía, ilustración y prensa, éstos son varios de los campos que ha cubierto en su diversa trayectoria laboral con equipos multidisciplinarios de trabajo. Es una apasionada de la construcción y el activismo social vinculados al diseño, la creatividad, la gestión cultural. Por lo cual, ha sido invitada como ponente en universidades, y congresos nacionales e internacionales. Ha impartido talleres para adultos y niños relacionados a estos ámbitos, construyendo así, una amplia red de colaboradores de distintas disciplinas.