Andros Hernández – Chingón Club: “Cuando la flor se hizo furia”

Artista multidisciplinario, Andros Hernández (Oaxaca de Juárez, 1991), conocido como Chingón Club, se ha dedicado a la fotografía, la ilustración, la escultura, la litografía y técnicas de impresión, disciplinas que aprendió en el Taller de Artes Plásticas Rufino Tamayo de su ciudad natal donde inició sus estudios en 2009 y que lo llevaron a graduarse como el mejor de su clase un par de años después.

Empezó su carrera profesional como director de arte de Mezcal El Silencio, donde, por varios años, desarrolló la identidad gráfica además de múltiples proyectos con los que posicionó a la marca internacionalmente.

A partir de 2019 se estableció con la personalidad artística de Chingón Club que, con una visión contemporánea, combina sus raíces más profundas y su cultura con tendencias internacionales. Como Chingón Club, Andros ha colaborado con artistas y casas de Haute Couture como Art Comes First, colectivo londinense; el fotógrafo estadounidense Mark Powell; el artista californiano Lucien Shapiro; la diseñadora de modas mexicana Carla Fernández; el diseñador de moda británico Ozwald Boateng; la cantante mexicana Julieta Venegas; la reconocida fotógrafa mexicana Yvonne Venegas; así como los fotógrafos Brett Gundlock y Daniel Arnold, entre muchos otros.

Sobre la exposición

Del 14 al 28 de agosto, la Galería Claroscuro de la Ciudad de México presenta Cuando la flor se hizo furia, una serie de fotografías de gran formato y un par de piezas textiles realizadas con técnicas tradicionales en las que Andros retrata imágenes relacionadas con la Costa Chica de Oaxaca, un lugar donde se fusionan la tierra y el mar y que guarda antiguos secretos cuyo origen es la historia y costumbres de los pueblos afrodescendientes de la región.

Los vestigios de estos pueblos están presentes en las danzas tradicionales, los sonidos de los tambores y las máscaras que se usan durante el carnaval y que son mostrados por el artista de manera no convencional.

La herencia africana data de varios siglos atrás, cuando hombres y mujeres llegaron a la región arrancados de su continente y fueron convertidos en esclavos. La nueva tierra los miró con una mezcla de miedo y deseos de aislarlos, sin embargo, resistieron y aportaron cantos, mitos y memorias ancestrales; de esa resistencia se transformaron en fuego.

El paso del tiempo vio surgir hombres con sed de venganza, de justicia y con furia, “los matones de hacendados” quienes, machete en mano, rompieron el silencio impuesto por siglos. Este hecho separó a algunos y acercó a otros más, para, finalmente, provocar un encuentro que es el origen de algo nuevo: un mestizaje forjado por danzas, fiesta y también por sangre, una identidad de costa que amalgama lo afro, lo oaxaqueño y lo guerrerense.

Las piezas de Andros revelan un acto de amor y justicia, un reconocimiento a la mezcla cultural y al origen, al fuego perenne… el artista afirma que:

“Recordar de dónde venimos no es mirar atrás: es afirmar que seguimos aquí, que seguimos vivos. Bailando con todo lo que fuimos, lo que somos, y lo que aún seremos.”

Galería Claroscuro

Con esta exposición, la número 17 desde sus inicios en septiembre de 2024, la Galería Claroscuro, a cargo de su directora Jeannette Arévalo Angus, inicia un nuevo ciclo: un espacio para la fotografía, localizado al sur de la ciudad, albergado por Casa Camelia, en la colonia Florida, una construcción donde conviven el concreto, el vidrio y la naturaleza, que sin duda será un marco perfecto para las piezas de Andros Hernández.

Dirección:
Galería Claroscuro / Casa Camelia
Camelia 91 esquina Soledad
Colonia La Florida, Álvaro Obregón, 01030, CDMX
(Entre Iztaccihuátl y Francia, a una cuadra del Metrobús Francia)

Web:
www.galeriaclaroscuro.com
www.thechingonclub.com

Instagram:
galeriaclaroscuro
chingonclub

Teléfonos:
5543847821 – 5518507809

Fechas:

• Inauguración para medios: miércoles 13 de agosto, 12:00 horas

• Inauguración de la exposición: jueves 14 de agosto, 19:00 a 22:00 horas

Exposiciones de Andros Hernández

Cuando la flor se hizo furia – Exposición individual
Galería Claroscuro / Casa Camelia, Ciudad de México, 2025

The Smashing Pumpkins. Mellon Collie and the Infinite Sadness – Exposición colectiva
Travieso, Ciudad de México, 2025

Volver – Exposición individual
Casa Oropel, Ciudad de México, 2024

Teocintle – Colaboración con Carla Fernández
Fashion Week México, Ciudad de México, 2024

Memoria – Exposición individual
The Brooklyn Circus, New York, EUA, 2023

Hoy Exhibition – Exposición colectiva
National Museum of Somalia, Mogadishu, Somalia, 2023

The Armory Show – Colaboración con Carla Fernández y Art Comes First
Rockefeller Center, New York, EUA, 2022

Death is not the End – Art Comes First, Exposición colectiva
Espacio 3537, París, Francia, 2022

Another Fashion is Possible – Carla Fernández y Art Comes First
Fondation Cartier pour l’art contemporain, París, Francia, 2022

Living for Nothing – Exposición individual
Gold Diggers East Hollywood Boutique Hotel, Los Angeles, EUA, 2021

Black Thread – Art Comes First y Marche Noir
Världskulturmuseet (Museum of World Culture), Gotemburgo, Suecia, 2020

Albinism – Art Comes First
Zona Maco, Centro City Banamex, Ciudad de México, 2020

Video – Colaboración con Yvonne Venegas y Julieta Venegas
Ciudad de México, 2020

Colaboración con Brett Gundlock
New York Times, Oaxaca, México, 2019

Taller de fotografía – Daniel Arnold
Oaxaca, México, 2018

Taller de fotografía – Mark Powell
Oaxaca, México, 2018

Taller de fotografía – Brett Gundlock
Oaxaca, México, 2017