Mariana Dussel: Lo que tarda una herida en soldarse
Texto: Octavio Gómez.
Mariana Dussel presenta en PLAGA, Lo que tarda una herida en soldarse. Una instalación compuesta por una serie de esculturas en silicón, aluminio y vidrio, así como una intervención con biomateriales en el suelo de la galería. Esta instalación escultórica opera construyendo un intervalo, que como si de un sistema de perfusión se tratara, convierte el espacio de la galería en algo parecido a un animote: ni una especie, ni un género, ni un individuo, más que un doble clon o un acrónimo, un híbrido monstruoso entre máquina y organismo, habitado por criaturas de realidad social y de ficción adaptativa. Una combinación simbiótica de prótesis y de órganos, de injertos ficcionales en un recipiente cutáneo investido metalicamente. Una forma de vida en aparición carnal, donde los tejidos y membranas son índice de nuestra ductilidad y el metal deviene síntoma de vulnerabilidad, de fragilidad, de precarización absoluta. Esta desarticulación continua del cuerpo nos invita a experimentar el filum maquínico de la vida no-orgánica que nos habita, nuestros afectos metálicos, pues son estos los que nos han permitido abrir los cuerpos y cicatrizar las heridas: la vivisección de los cuerpos, la hendidura cutánea formada por el metal o revestida por él, nos recuerda que el cuerpo es siempre un cuerpo herido, lastimado, materia sensible con huellas de una guerra permanente.
Estas obras ponen en tensión la quebradiza oposición moral entre el embellecimiento y la reparación, remiten directamente a la intervención del cuerpo como una experiencia que no necesariamente tiene relación con la salud, la enfermedad o el daño corporal, sino con la capacidad de cuidar lo otro de sí mediante criterios afectivos y somáticos. Contra la insistencia del psicoanálisis de singularizar a los individuos por medio de la afirmación del inconsciente, postula al injerto ficcional como una clave de la irreductible multiplicidad viva de los mortales.
Acerca la artista:
Mariana Dussel Maxwell (CDMX, 1998)
Artista visual interdisciplinaria que estudió en la Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado “La Esmeralda”, Ciudad de México. Su formación y proceso creativo se centra en la piel como membrana que recuerda y somatiza las experiencias exteriores del cuerpo. A través de la poesía, la materialidad, la experiencia sensorial y la ficción, Mariana crea instalaciones, performances y esculturas vivas que navegan cómo se siente poner y quitárse la piel de diferentes maneras.
Individualmente expuso Fisura en Incendiarias (CDMX, 2022) y Fragmentos: recuerdo de un sofá en Red de Arte Mexicana (CDMX, 2024). Asimismo, recientemente ha participado colectivamente en Performancefest en El Arenero (CDMX, 2023), Sentir(es) reencontrar(nos) en el museo El Rule (CDMX, 2023), Gota en el CCEMX, (CDMX, 2024) y Bistro & Bistro por Croma en Bistro21 (Berlín, 2024).
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Inauguración:
5 de febrero del 2025
Clausura:
1 de marzo
Horarios y días de apertura:
Martes a viernes de 12:00 a 18:00 hrs
Sábado 10:00 a 16:00 hrs
Dirección de la galería:
Londres 161 Col. Juárez Cuauhtémoc, CDMX, México.
Forma de entrada:
Entrada libre.
Redes sociales de la galería:
@plaaaaaga
