Un giro que es luz conversa sobre el papel de la imagen en la transmisi\u00f3n de conocimiento y nuestras pr\u00e1cticas de aprendizaje actuales. La conversaci\u00f3n se concibe como un panel abierto en el que lxs tres invitados conversar\u00e1n con las autoras del libro \u201cEl giro fotogram\u00e9trico\u201d, Andrea Muni\u00e1in y Paula Ramos Moll\u00e1, reci\u00e9n publicado con la editorial Bartlebooth. El mismo, analiza el impacto de las pr\u00e1cticas de representaci\u00f3n digital y, en concreto, de la fotogrametr\u00eda en diversas \u00e1reas de conocimiento como las humanidades, la arquitectura o la biolog\u00eda. <\/p>\n\n\n\n
Para esta actividad, se abre un debate a posteriori que vincula dichas pr\u00e1cticas de representaci\u00f3n y sus herramientas con el ejercicio de la lectura. En estas conversaciones en el CCMEx nos centraremos en analizar la integraci\u00f3n y relaci\u00f3n de la imagen con el texto en las pr\u00e1cticas de aprendizaje. Trataremos, asimismo, de vincular este nuevo paso conversatorio con la instalaci\u00f3n \u00abUn giro que es luz\u00bb, tambi\u00e9n expuesta en el CCMEx como parte de \u201cAmbient para leer\u201d en donde la misma activa a trav\u00e9s de la lectura una serie de extractos textuales sobre el papel educativo de las im\u00e1genes y su relaci\u00f3n con el texto. Comparando ambos m\u00e9todos de conocer, lectura y fotogrametr\u00eda, \u201cUn giro que es luz\u201d reflexiona en torno al lenguaje representacional de la escritura y de la fotogrametr\u00eda, del 2D al 3D, y trata de explicar el paso de uno al otro a trav\u00e9s de la met\u00e1fora del giro lum\u00ednico de las l\u00e1mparas que la instalaci\u00f3n emplea. <\/p>\n\n\n\n
El objetivo de la conversaci\u00f3n es repensar los visual studies,<\/em> y tambi\u00e9n particularmente el rol de la fotogrametr\u00eda como pr\u00e1cticas entrelazadas dentro del storytelling<\/em> y de la transmisi\u00f3n de informaci\u00f3n. \u00bfC\u00f3mo cambia nuestro aprendizaje con la integraci\u00f3n de herramientas de representaci\u00f3n 3D? \u00bfQu\u00e9 relaci\u00f3n existe con pr\u00e1cticas de representaci\u00f3n pict\u00f3ricas hist\u00f3ricas? \u00bfHacia d\u00f3nde se dirige el proceso de ense\u00f1anza y cu\u00e1l es el peso que tienen las im\u00e1genes y, en particular, la fotogrametr\u00eda? <\/p>\n\n\n\n Semblanzas: <\/strong><\/p>\n\n\n\n Paula Ramos Moll\u00e1<\/strong> (Santa Cruz de Tenerife, 1994) es fil\u00f3sofa, comisaria y productora audiovisual. Actualmente reside en \u00c1msterdam, donde curs\u00f3 el M\u00e1ster de Investigaci\u00f3n de Filosof\u00eda de la Universidad de \u00c1msterdam (UvA). El trabajo de investigaci\u00f3n de Paula se centra en el an\u00e1lisis de la imagen digital y la experiencia de la obra de arte contempor\u00e1nea y gira en torno a la tradici\u00f3n anglosajona de los visual studies<\/em>. En 2019 co-funda Lava Art Project, agencia de representaci\u00f3n de artistas emergentes. En la actualidad, Paula es jefa de producci\u00f3n de Garage Noord y trabaja en distintos proyectos independientes relacionados con la cultura visual y la producci\u00f3n audiovisual a nivel internacional. <\/p>\n\n\n\n Andrea Muni\u00e1in<\/strong> (Tudela, 1994) es arquitecta, investigadora y artista visual. Su pr\u00e1ctica se centra en las relaciones vigentes entre digitalidad, corporalidad y fisicidad. El trabajo de Andrea explora, m\u00e1s all\u00e1 de la representaci\u00f3n digital de los cuerpos, el componente pol\u00edtico de estas mismas representaciones. Su trabajo ha sido expuesto en Fosun Foundation, Shanghai; Frankfurter Kunstverein, Frankfurt; en The Clemente Center, Nueva York; en La Casa Encendida, Madrid; en Centro Cultural Matadero, Madrid; entre otras. Su trabajo como investigadora ha formado parte del proceso pedag\u00f3gico de universidades como UTS Sydney, IE University, ELISAVA, IED Madrid, o La Escuela de Arquitectura de Alicante. <\/p>\n\n\n\n Doreen A. R\u00edos<\/strong> (Toluca, M\u00e9xico, 1992) es curadora e investigadora independiente. Su trabajo se enfoca en la desobediencia tecnol\u00f3gica dentro del arte contempor\u00e1neo, los medios t\u00e1cticos y las nuevas materialidades. Fundadora de [ANTI]MATERIA, plataforma en l\u00ednea dedicada a la investigaci\u00f3n y exposici\u00f3n de arte producido a trav\u00e9s de medios digitales. Fue curadora en jefe del Centro de Cultura Digital de 2019 a 2021. Graduada de la Maestr\u00eda en Curadur\u00eda Contempor\u00e1nea por Winchester School of Arts, especializada en culturas digitales, y de la Licenciatura en Arquitectura por el Tecnol\u00f3gico de Monterrey. Actualmente cursa el Doctorado en Historia del Arte, Teor\u00eda y Cr\u00edtica en la Universidad de California, San Diego, es Consejera de Tecnolog\u00edas Avanzadas en KADIST y forma parte del comit\u00e9 internacional de seleccionadores del Lumen Art Prize as\u00ed como del Leonardo Peer Review Panel. Simult\u00e1neamente es VJ en minipixel e investigadora en Unidad de Conciencias Colectivas Te. <\/p>\n\n\n\n Arquitecto, activista e investigador, Sergio Beltr\u00e1n-Garc\u00eda<\/strong> trabaja estrechamente con v\u00edctimas de violaciones de derechos humanos, sus defensores y comunidades en foros pol\u00edticos, culturales y legales para fortalecer el acceso al derecho a la memoria. Realiz\u00f3 un posgrado en la Universidad Goldsmiths de Londres, donde investig\u00f3 con Forensic Architecture casos de violencia perpetrada por estados, corporaciones, cuerpos policiales y militares. Es profesor adjunto en la Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico, desde donde codirige re\/presentare, una comunidad investigativa que es miembro del Investigative Commons.<\/p>\n\n\n\n Marcela Flores.<\/strong> Curs\u00f3 la Carrera de Actuaci\u00f3n en el Foro de Teatro Contempor\u00e1neo de 1998 a 2002 y, posteriormente, la especialidad en Luminotecnia en la Escuela Superior de Artes del Espect\u00e1culo del Instituto del Teatro de Barcelona y la Universidad Polit\u00e9cnica de Catalu\u00f1a de 2003 a 2005. Desde 2022 a la fecha dirige el Centro de Cultura Digital de la Secretar\u00eda de Cultura de M\u00e9xico. Entre las actividades que ha desarrollado como gestora en el \u00e1mbito p\u00fablico, destacan la Coordinaci\u00f3n de la iniciativa M\u00e9xico Creativo. Desarrollo Cultural Sostenible (2019-2021), la Direcci\u00f3n de F\u00e1brica Digital El Rule (2018), la Direcci\u00f3n del Laboratorio de Tecnolog\u00edas el Rule (2019) y la Subdirecci\u00f3n de Programaci\u00f3n Cultural del Centro de Cultura Digital (2012-2016). Fue coordinadora t\u00e9cnica del Proyecto Teatros Centenarios para la Direcci\u00f3n General de Vinculaci\u00f3n Cultural con los Estados, CONACULTA (2008-2009); coordinadora de Iluminaci\u00f3n, Audio y Multimedia de la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Teatro (2010) y tambi\u00e9n estuvo a cargo de la coordinaci\u00f3n de la Galer\u00eda ab del Centro Multimedia en el CENART (1998-2003).Entre sus actividades en el \u00e1mbito privado, destacan la programaci\u00f3n-curadur\u00eda de Nuevos atajos y otros caminos hacia la participaci\u00f3n colectiva para el Foro de Ideas en Ambulante (2015); la fundaci\u00f3n y direcci\u00f3n de la librer\u00eda Conejoblanco Galer\u00eda de Libros (2006-2012) y la coordinaci\u00f3n de producci\u00f3n<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":23890,"template":"","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"default","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-4)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"duracion_learning":"","featured_learning":""},"ubicacion-de-learning":[],"etiqueta-de-learning":[],"categoria-de-learning":[],"class_list":["post-23889","learning","type-learning","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/learning\/23889","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/learning"}],"about":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/learning"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/23890"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=23889"}],"wp:term":[{"taxonomy":"ubicacion-de-learning","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/ubicacion-de-learning?post=23889"},{"taxonomy":"etiqueta-de-learning","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/etiqueta-de-learning?post=23889"},{"taxonomy":"categoria-de-learning","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categoria-de-learning?post=23889"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}