{"id":33225,"date":"2025-08-25T20:35:51","date_gmt":"2025-08-26T02:35:51","guid":{"rendered":"https:\/\/themesh.art\/?post_type=eventos&#038;p=33225"},"modified":"2025-10-21T18:53:25","modified_gmt":"2025-10-22T00:53:25","slug":"annie-flores-anatomia-liquida-del-deseo","status":"publish","type":"eventos","link":"https:\/\/themesh.art\/en\/eventos\/annie-flores-anatomia-liquida-del-deseo\/","title":{"rendered":"Annie Flores: Anatom\u00eda l\u00edquida del deseo"},"content":{"rendered":"<p class=\"p1\">En <b><i>Anatom\u00eda l\u00edquida del deseo<\/i><\/b>, la artista mexicana <b>Annie Flores <\/b>despliega una pr\u00e1ctica pict\u00f3rica que se mueve entre la insinuaci\u00f3n y la disoluci\u00f3n, entre lo que el cuerpo recuerda y lo que el cuerpo desea. A trav\u00e9s de m\u00e1s de 60 composiciones en \u00f3leo y acuarela \u2014sensuales, acuosas, ambiguas\u2014, Flores construye una cartograf\u00eda emocional donde la pincelada no s\u00f3lo ti\u00f1e la superficie, sino que la habita, la mancha y la convierte en cuerpo. En estas obras, papel, tela y pigmento interact\u00faan como superficies sensibles donde se inscriben manchas y gestos que conforman anatom\u00edas, fragmentos de cuerpos en fuga. Aqu\u00ed, el trazo insin\u00faa m\u00e1s que delimitar; lo que se muestra es apenas la huella de lo que estuvo. El universo po\u00e9tico y simb\u00f3lico que Flores propone combina, por un lado, lo er\u00f3tico y lo \u00edntimo \u2014 tradicionalmente asociado a formatos peque\u00f1os de la pintura de gabinete, colocadas con delicadeza en sitios para ser observadas de cerca\u2014 y, por otro, lo contempor\u00e1neo de la imagen proveniente de pantallas digitales, instant\u00e1neas del placer en este tiempo. Los cuerpos, en escenas de expl\u00edcita carga sexual y en su mayor\u00eda femeninos, habitan lo cotidiano en interiores de habitaciones con camas y almohadas, historias que se desarrollan a partes iguales, tiernas, sensuales y fant\u00e1sticas. Yuxtapuestos a peluches, dulces y stickers \u2014gui\u00f1os a la vida digital, que ha acompa\u00f1ado a la artista generacionalmente\u2014, estas im\u00e1genes evocan tanto las fotos compartidas desde la c\u00e1mara del tel\u00e9fono como las delicadas ilustraciones shunga japonesas. As\u00ed, se forja una relaci\u00f3n fluida entre la pantalla y la pintura, lo imaginado y lo vivido, entre lo ef\u00edmero de la fotograf\u00eda del tel\u00e9fono y la perdurabilidad de la pintura al \u00f3leo. Sin embargo, m\u00e1s que representar el placer o el deseo \u2014en tiempos de pantallas\u2014, la artista los emplea como m\u00e9todo: como una herramienta para activar y exponer la identidad er\u00f3tica que se construye desde el cuerpo y su memoria. De esta forma, la sexualidad no es aqu\u00ed un tema, sino una forma de pensar, recordar, sentir alegr\u00eda y pintar: cada mancha es una caricia que persiste, cada forma, una insinuaci\u00f3n que se fuga. En esta nueva y honesta entrada en la larga tradici\u00f3n del arte figurativo, la pintura de Annie Flores se presenta tanto como un llamado permanente a experimentar lo que nos es propio de lo humano frente a lo artificial, a la vez que ampl\u00eda sus posibilidades narrativas para explorar el acto de mirar.<span class=\"Apple-converted-space\">\u00a0<\/span><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>En Anatom\u00eda l\u00edquida del deseo, la artista mexicana Annie Flores despliega una pr\u00e1ctica pict\u00f3rica que se mueve entre la insinuaci\u00f3n [&hellip;]<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":37628,"template":"","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"default","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"default","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"set","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-4)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"featured_event":"","duracion_evento":""},"etiquetas-de-evento":[506],"ubicacion-de-evento":[479,478],"categoria-de-evento":[1628,1631],"class_list":["post-33225","eventos","type-eventos","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","etiquetas-de-evento-artes-visuales","ubicacion-de-evento-cdmx","ubicacion-de-evento-mexico","categoria-de-evento-exposicion","categoria-de-evento-galeria-exposicion"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/eventos\/33225","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/eventos"}],"about":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/eventos"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/37628"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=33225"}],"wp:term":[{"taxonomy":"etiquetas-de-evento","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/etiquetas-de-evento?post=33225"},{"taxonomy":"ubicacion-de-evento","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/ubicacion-de-evento?post=33225"},{"taxonomy":"categoria-de-evento","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categoria-de-evento?post=33225"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}