{"id":27890,"date":"2025-05-17T13:35:56","date_gmt":"2025-05-17T19:35:56","guid":{"rendered":"https:\/\/themesh.art\/?post_type=eventos&p=27890"},"modified":"2025-05-17T13:35:56","modified_gmt":"2025-05-17T19:35:56","slug":"joy-laville-el-mundo-inmaterial","status":"publish","type":"eventos","link":"https:\/\/themesh.art\/en\/eventos\/joy-laville-el-mundo-inmaterial\/","title":{"rendered":"Joy Laville: El mundo inmaterial."},"content":{"rendered":"
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Hasta el 6 de julio 2025<\/span><\/div>\n
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La felicidad es el estado del alma libre del peso de las cosas, de ambiciones,\u00a0<\/em>de todos los miedos que inspiran el futuro y el m\u00e1s all\u00e1.
<\/em>Gilles Lipovetsky<\/strong><\/p>\n

La Secretar\u00eda de Cultura y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a trav\u00e9s del Museo Nacional de la Estampa, presentan el homenaje por el centenario del nacimiento de Joy Laville (1923-2018) con esta exposici\u00f3n retrospectiva de seis d\u00e9cadas de gr\u00e1fica.<\/p>\n

Joy Laville naci\u00f3 el 8 de septiembre de 1923 en Ryde, isla de Wight, en Inglaterra, y muri\u00f3 el 13 de abril de 2018, en Jiutepec, Morelos, M\u00e9xico, a los 94 a\u00f1os. Nacionalizada mexicana de coraz\u00f3n en 1986, fue una pintora, escultora y grabadora, protagonista de primer orden en el arte del siglo XX mexicano.<\/p>\n

Pas\u00f3 su infancia y adolescencia en una isla rodeada del mar. Al estallar la Segunda Guerra Mundial (1939-1945) particip\u00f3 en los cuerpos de observaci\u00f3n (Observer corps) de Yorkshire que fueron claves para ganar la guerra, misma que la oblig\u00f3 a interrumpir sus estudios. Se cas\u00f3 a los 21 a\u00f1os y en 1947 se traslad\u00f3 a Canad\u00e1 para terminar estableci\u00e9ndose en la Columbia Brit\u00e1nica.<\/p>\n

Laville lleg\u00f3 con su hijo Trevor a la Ciudad de M\u00e9xico en 1956, motivada por la novela\u00a0Bajo el Volc\u00e1n<\/em>\u00a0del escritor ingl\u00e9s Malcolm Lowry. Pocos d\u00edas despu\u00e9s se traslad\u00f3 a San Miguel de Allende, donde recibi\u00f3 su preparaci\u00f3n formal con James Pinto, por dos a\u00f1os en el Instituto Allende, donde tambi\u00e9n trabaj\u00f3 y coincidi\u00f3 con Roger von Gunten, artista que influy\u00f3 en ella al principio, as\u00ed como Vermeer, Goya, Vel\u00e1zquez, Turner y Matisse entre otros.<\/p>\n

Laville logr\u00f3 consolidar su carrera en M\u00e9xico. No pretendi\u00f3 antagonizar con la Escuela Mexicana de Pintura; sin embargo, su planteamiento neofigurativo del arte pict\u00f3rico la emparenta con la Generaci\u00f3n de la Ruptura o Apertura. Obtuvo el premio de adquisici\u00f3n del Instituto Nacional de Bellas Artes por su participaci\u00f3n en la pol\u00e9mica exposici\u00f3n\u00a0Confrontaci\u00f3n 66<\/em>\u00a0en el Palacio de Bellas Artes. Ah\u00ed conoci\u00f3 a In\u00e9s Amor y un a\u00f1o despu\u00e9s se integrar\u00eda al repertorio de artistas impulsados por la Galer\u00eda de Arte Mexicano.<\/p>\n

Joy con su constancia y dedicaci\u00f3n por su pr\u00e1ctica art\u00edstica \u201cI was looking for my own voice\u201d, estaba en busca de su propia voz. Desarroll\u00f3 as\u00ed un lenguaje pl\u00e1stico propio con su expresi\u00f3n particularmente inmaterial en la que prioriz\u00f3 la armon\u00eda visual y el equilibrio en el color.<\/p>\n

La forma, el espacio y la intensidad de la luz los encuentra y desarrolla en M\u00e9xico, aunque tambi\u00e9n los viajes que realiz\u00f3 contribuyeron a nutrir su arte. Con estos elementos, logra la simplificaci\u00f3n y estilizaci\u00f3n de la imagen, y la superposici\u00f3n de planos. Nos muestra espacios misteriosamente quietos, silenciosos y tranquilos, apacibles hasta llegar a las tonalidades de color pastel que la caracterizan.<\/p>\n

Uno de los elementos iconogr\u00e1ficos en su obra es el avi\u00f3n, que despu\u00e9s de la muerte de Jorge Ibarg\u00fcengoitia, escritor y compa\u00f1ero de vida (1964-1983), en un accidente a\u00e9reo, se vuelve una constante al igual que la vegetaci\u00f3n. A la artista le interesaba la parte l\u00fadica y la interacci\u00f3n de las formas.<\/p>\n

A trav\u00e9s de su obra, Joy Laville explora referencias de sus propias observaciones, detalles, gestos o reflexiones. La muestra est\u00e1 dividida en cinco n\u00facleos tem\u00e1ticos:\u00a0el origen<\/em>, las disciplinas que trabaj\u00f3;\u00a0sucesos cotidianos<\/em>;\u00a0zona liminal<\/em>\u00a0el estado de transici\u00f3n y transformaci\u00f3n de la soledad;\u00a0paisajes<\/em>, desiertos, selvas, valles, monta\u00f1as, mares y playas; y\u00a0escenas interiores<\/em>\u00a0intimistas con figuras humanas, floreros, naturalezas, salas, sillas, espejos, que cuando la emocionaban, los suspendi\u00f3 en el tiempo y fue porque algo la motiv\u00f3 o la conmovi\u00f3, a decir de Joy un eco para continuar su b\u00fasqueda en el papel.<\/p>\n

La muestra est\u00e1 integrada por 126 obras provenientes del acervo del Museo Nacional de la Estampa, de la colecci\u00f3n de su hijo Trevor Rowe\/Galer\u00eda de Arte Mexicano y de otras colecciones particulares. En estas obras alude a un mundo et\u00e9reo, realizadas en diferentes t\u00e9cnicas: \u00f3leo, acr\u00edlico, escultura, cer\u00e1mica e ilustraci\u00f3n, como las portadas de los libros de Jorge Ibarg\u00fcengoitia, publicados hasta el 2018 por la editorial Joaqu\u00edn Mortiz, actualmente Editorial Planeta, y la primicia de la \u00faltima portada en grabado que realiz\u00f3 para Jorge F. Hern\u00e1ndez, escritor y amigo, ilustrando su novela\u00a0Cochabamba<\/em>, en Alfaguara (2023).<\/p>\n

Es la primera vez que se realiza una exposici\u00f3n retrospectiva de la obra gr\u00e1fica de Joy Laville y los talleres en que trabaj\u00f3 como: Ediciones Multiarte, Taller de Jan Hendrix, serigraf\u00eda; Tamarind Institute, litograf\u00eda; Tiempo Extra Editores y Taller Pilar Bordes en aguatinta al az\u00facar, aguafuerte, a la poup\u00e9e y fotograbado.<\/p>\n

En esta curadur\u00eda se pretende evidenciar el proceso de la realizaci\u00f3n del grabado con algunos ejemplos de bocetos en acuarela, gouaches y grafito, que son el origen de sus estampas y que, posteriormente, a trav\u00e9s de sus intervenciones directas en el papel, las transform\u00f3 en un original \u00fanico. A dicho proceso lo llam\u00f3 \u201csobrepintado\u201d.<\/p>\n

Ha sido merecedora de distinciones, entre las que se destacan la Medalla de Bellas Artes y el Premio Nacional de Ciencias y Artes en la categor\u00eda de Bellas Artes en el 2012.<\/p>\n

La obra de Joy Laville es un referente imprescindible en el arte mexicano contempor\u00e1neo para las nuevas generaciones. Con esta muestra queremos reconocer la libertad creativa en su arte, y su trascendencia en el tiempo con un fuerte sentido emocional a trav\u00e9s del color con una serena armon\u00eda.<\/p>\n

Lilia Prado, curadora
<\/strong>Museo Nacional de la Estampa<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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