{"id":25691,"date":"2025-01-20T11:31:41","date_gmt":"2025-01-20T17:31:41","guid":{"rendered":"https:\/\/themesh.art\/?post_type=eventos&#038;p=25691"},"modified":"2025-07-02T21:25:36","modified_gmt":"2025-07-03T03:25:36","slug":"elena-manero-proyecciones-de-la-memoria-inaprensible","status":"publish","type":"eventos","link":"https:\/\/themesh.art\/en\/eventos\/elena-manero-proyecciones-de-la-memoria-inaprensible\/","title":{"rendered":"Elena Manero: Proyecciones de la memoria inaprensible"},"content":{"rendered":"<p>\u201cLa serie de cuadros de Elena Manero que conforman esta muestra pertenecen a su proceso de producci\u00f3n m\u00e1s reciente:\u00a0<em>Proyecciones de la memoria inaprensible<\/em>. La artista ha movilizado su obra visual a partir de la convergencia, unas veces tersa, otras veces tensa, de tres dominios creativos: el campo de la pintura figurativa contempor\u00e1nea, el g\u00e9nero inmemorial del retrato y, desde esa perspectiva, el di\u00e1logo actual de la disciplina pl\u00e1stica de la pintura con el medio visual de la fotograf\u00eda. En una b\u00fasqueda inteligente por parte de Elena Manero para llevar su obra hacia una zona de mayor complejidad est\u00e9tica y discursiva, lejos del estancamiento de las pr\u00e1cticas derivativas o rutinarias de la figuraci\u00f3n estereot\u00edpica (definida, desde hace tiempo, como\u00a0<em>figuraci\u00f3n zombi<\/em>), nuestra pintora articul\u00f3 este proyecto con componentes muy interesantes: eligi\u00f3 retratar modelos j\u00f3venes, chicas que forman parte de su comunidad coincidente; recuper\u00f3 y trabaj\u00f3 un archivo fotogr\u00e1fico de procedencia y contenido familiar, de donde seleccion\u00f3 el corpus de im\u00e1genes que proyecta directamente sobre el cuerpo de las modelos en el estudio; y, al final del proceso, desarroll\u00f3 un protocolo muy personal de aplicaci\u00f3n de color para dotar a su discurso figurativo de una identidad post-retrat\u00edstica, post-fotogr\u00e1fica y post-pict\u00f3rica a la vez\u201d.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n<p>\u2500Erik Castillo<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n<p><br \/>Elena Manero (Ciudad de M\u00e9xico, 1990) es una artista mexicana con estudios en Dise\u00f1o y Comunicaci\u00f3n Visual (UNAM y UCSB). Obtuvo una Maestr\u00eda en Bellas Artes (MFA) en la NYAA, Estados Unidos. Asisti\u00f3 a varios talleres en la Academia de San Carlos, Grand Central Atelier y Chelsea Classical Studio. Ha recibido diversas becas y premios, como una residencia art\u00edstica en la Academia Central de Bellas Artes de China, el Premio Blick y una menci\u00f3n honor\u00edfica en la Bienal de Pintura Jos\u00e9 Atanasio Monroy. Su obra se centra en cuestionar la validez y obsolescencia de las tradiciones culturales, vistas como la normalizaci\u00f3n de nuestras interacciones, un juego para construir y entender nuestra identidad. A trav\u00e9s de la pintura, busca desafiar el rol del naturalismo, donde la realidad no se entiende ni se experimenta de manera literal o factual, sino con un giro metaf\u00f3rico o po\u00e9tico. De esta forma, cuestiona qu\u00e9 hace que un retrato sea un retrato hoy en d\u00eda, c\u00f3mo nuestra contemporaneidad est\u00e1 formada por la tecnolog\u00eda y c\u00f3mo esta puede ser utilizada como herramientas y referencias, como la fotograf\u00eda. La obra de Manero ha sido exhibida en instituciones y galer\u00edas de M\u00e9xico y el extranjero, incluyendo el Museo de Antropolog\u00eda de Xalapa, Museo de la Canciller\u00eda, Museo de Arte Contempor\u00e1neo Ateneo de Yucat\u00e1n, Museo de Arte Contempor\u00e1neo Primer Dep\u00f3sito, Sotheby\u2019s, Flowers Gallery y el Cheng Xi Center of Contemporary Art.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u201cLa serie de cuadros de Elena Manero que conforman esta muestra pertenecen a su proceso de producci\u00f3n m\u00e1s reciente:\u00a0Proyecciones de [&hellip;]<\/p>","protected":false},"author":62,"featured_media":25695,"template":"","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"default","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"default","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"set","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-4)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"featured_event":"","duracion_evento":""},"etiquetas-de-evento":[506,1623],"ubicacion-de-evento":[479,478],"categoria-de-evento":[1628,1631],"class_list":["post-25691","eventos","type-eventos","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","etiquetas-de-evento-artes-visuales","etiquetas-de-evento-pintura-artes-visuales","ubicacion-de-evento-cdmx","ubicacion-de-evento-mexico","categoria-de-evento-exposicion","categoria-de-evento-galeria-exposicion"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/eventos\/25691","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/eventos"}],"about":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/eventos"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/62"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/25695"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=25691"}],"wp:term":[{"taxonomy":"etiquetas-de-evento","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/etiquetas-de-evento?post=25691"},{"taxonomy":"ubicacion-de-evento","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/ubicacion-de-evento?post=25691"},{"taxonomy":"categoria-de-evento","embeddable":true,"href":"https:\/\/themesh.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categoria-de-evento?post=25691"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}